《平安俊歌曲选》序言
秦咏诚
大约是在1976年前后,我在辽宁歌剧院工作。那时候,平安俊有一首反映工业题材的歌曲《我爱熔炉我爱钢》,引起了我的注意。我和作曲家晓丹曾经说过,这个人悟性不错。1978年,我从辽宁歌剧院来到辽宁乐团工作。那时的平安俊已经创作完成了四个乐章的交响组曲《新年组曲》,这是一部非常成功的作品,恢弘大气,振奋人心。我把这部作品推荐给辽宁乐团,并很快进入排练。在后来的1980年,《新年组曲》由辽宁乐团演奏,著名指挥家王宗鉴指挥,成为第三届“沈阳音乐周”演出曲目。作品受到了广泛的好评,我的老师——著名作曲家、原沈阳音乐学院副院长霍存慧教授,专门撰文予以高度评价,平安俊成为当时很有影响的青年作曲家。
平安俊给我总的印象和感觉是:他的作品都有一个共同的气质在里面,都有一个鲜明的个性蕴化在其中,他的创作思想活跃,对民族的东西情有独钟,但又不拘泥于此。他的音乐创作题材丰富,体裁多样,既能驾御大型音乐作品,如交响组曲和歌剧,又能创作独具特色的歌曲、舞蹈音乐、轻音乐和民族器乐曲。他的生活积累和艺术功力是很深厚的;他又是善于学习的,不断吸收古今中外音乐艺术营养,然后化成自己的血肉;他喜欢创新,喜欢与时俱进,和时代保持一致的步伐。
平安俊在音乐创作上的成功,首先是他有雄厚的生活基础和丰富的生活体验。我在不同的场合多次讲过,文艺工作者要想创作出更多的文艺精品,就要不断地深入生活,体验生活,把看到的、想到的不断地积累和积淀,为创作准备条件。好的作品一定是有生活基础与生活体验的,没有生活的作品就没有生命力,成不了经典。作曲家要善于把握时代脉搏,把自己对生活的理解化作与时代相适应的曲调。作品中的每一个音符都应该蕴涵着对生活的深刻理解,蕴涵着对家乡、对祖国浓浓的亲情和深深的热爱。这样的作品才得以雅俗共赏,才得以久唱不衰,才得以产生强烈的艺术效果,引起强烈的社会共鸣。
平安俊是钢城之子,生在鞍山,长在鞍山。他热爱生活,热爱家乡,钢城火热的生活给了他创作的灵感。他的作品里有钢,有铁,有情,有爱。他把自己的根深深地扎入这一片热土,为了真正体验鞍钢工人的生活,他穿上工装,戴上头盔,走进火热的炼钢车间,在热气灼人的平炉底下挥舞钢钎,挥洒汗水,清理炉渣,体味钢铁工人的奉献精神。他的那首代表作品《我爱熔炉我爱钢》,流淌着炼钢工人的豪迈激情。这首歌旋律起伏跌宕,抒情酣畅淋漓,一直受到工人们的喜爱,今年五一劳动节辽宁省举办合唱比赛,鞍钢、本钢的合唱团都演唱了这首30多年前的作品,可以说,这首歌经得住了时间的考验和老百姓的检验,的确是一首精品,是生活对于作曲家辛勤劳动的无私馈赠。
平安俊在音乐创作上的成功,还因为他有扎实厚重的民族民间音乐功底。从他的音乐旋律里,我感受到民族民间音乐对于作曲家的深远影响,这是流淌在血液里的东西,是深深的民族印痕。民族的就是世界的,没有民族的根,就不可能立于世界音乐之林。作曲家的创新,要建立在优秀的传统之上,否则就是无本之木,无源之水。深厚的民族音乐功力,是优秀作曲家必须具备的,是他创作的根。我的老师劫夫同志会唱很多中国各地的民歌,他一生都在民族民间音乐的海洋里遨游,终于成为一代旋律大师。
我比较喜欢平安俊那首东北风格的《五月千山梨花开》。作品写得很抒情,东北民歌的味道很浓。引子充分运用了独特的衬词,与近乎散板的节奏相吻合,旋律起伏变化,音乐形象准确 ,音乐意境辽远,而且首尾呼应,细品很有滋味。这滋味里边有民族民间音乐的精华,也有作曲家的创造,体现了鲜明的民族音乐特色。我听说鞍山人很喜欢这首歌,很多人都会唱;著名歌唱家蒋大为、郁均剑都演唱过这首歌。
平安俊在音乐创作上的成功,还因为他能够与时俱进,和新的时代并肩同行,并始终坚持不断创新的精神。他敏锐地感受和把握新的时代,感受时代全新的气息,把握时代跃动的脉搏。他的创作在题材上不断扩大,主题不断深化,技巧不断优化。从他擅长的工业题材走出来,他又去开拓新的领域,用一颗赤子之心歌颂祖国,歌颂家乡;以敏感的心灵发现生活中的真善美,歌颂人间至美的真情——亲情、爱情、友情和无疆的大爱;他关注社会,关注人生,关注这个世界的每一个变化。尽管工作繁忙,他仍然完成了他的夙愿——为北京奥运会写一首歌《同一个世界,同一个梦想》,而且自己出资到北京请名家演唱、配器、录音,作品受到广泛的好评。作为中国光彩事业促进会的理事,他专门创作了歌曲《大爱无疆》。尤其难能可贵的是他还以巨大的爱心,创作了不少儿童歌曲,而且其中一些作品在亿万少年儿童中间广泛流传,受到孩子们的真心喜爱,那首《童心是小鸟》尤为著名。音乐采用优美的三拍子,旋律抒情婉转,节奏轻松活泼,音乐形象鲜明生动,富于强烈的时代气息。这首歌还编进了全国小学音乐教材,并和《留住阳光》一起,入选中宣部等七部门向全社会推荐的百首爱国主义教育歌曲。
他善于学习,也善于创新。一个时代的音乐审美观念总是不断前进的,要求作曲家突破旧的艺术思维模式,创造人民大众喜闻乐见的新的旋律,新的节奏。当然,这需要具备创新精神,也需要向中外优秀的音乐艺术学习,更需要艺术功力。上个世纪八、九十年代,平安俊的音乐作品在旋律、节奏方面就显露出与时代接轨的创新意识。他很注重旋律的美感,他创作的《我们的八小时以外》,旋律起伏跌宕,富于变化,旋律骨干音的音阶式上行或下行,构成旋律进行的张力,又具备了相当程度的专业性,很好地表现了一代年轻人在八小时以外的快乐心情。有学者评论我的作品具有“声乐主题器乐化,器乐主题声乐化”的特点,我看平安俊的声乐作品也有器乐化的特色,这一点和他能够创作器乐曲、能够配器有很大关系。
他除了注重旋律的美感,还非常注重节奏的变化和创新。语言节奏与旋律节奏的完美结合,能够使听众听得清、听得懂,感受到鲜明的线条美和律动美,又有富于时代特征的节奏变化。《小雨沙沙沙》这首歌曲,节奏的变化使音乐更富于动感,在旋律的上下行之间,节奏变化多端,切分音的运用俏皮、有趣,恰到好处,突出地表达了人们对小雨的喜爱之情。
过去我曾经讲过,平安俊是复合型人才。1992年,他进入了房地产开发领域,开始了艰辛的创业与经营。他把在作曲上的创新与执著和精益求精运用到企业经营管理,在房地产界创造了令人瞩目的成绩,非常可喜可贺。尤其值得一提的是,在繁忙的商务之余,他仍然没有忘掉他的老本行——作曲,而且保持了创新的特色,保持了和时代同步。十几年来,他年年都有新作品,几乎年年都有作品在全国获奖或发表,仅在《歌曲》杂志发表的作品就达十几首,许多作品经过演唱、摄录而得以传播,受到广泛的赞誉。他为清华大学创作的《为我领航》(江涛、珊瑚演唱),成为清华大学经管学院以及全国各地同学会广为传唱的歌曲,并拍成音乐电视,已经被带到台湾。他创作的歌曲《走向辉煌》,大气磅礴,振奋人心,由著名歌唱家戴玉强、王霞担任领唱,把作品演绎得荡气回肠。作品不仅获得奖励,还被收入多种音乐书籍出版发行。为中国光彩事业促进会创作的歌曲《大爱无疆》,旋律深沉凝练,并由谭晶演唱,在中央电视台播放。他为“大德之声”新年音乐会创作的童声合唱《新年祝福》,旋律清新流畅,节奏轻松活泼,受到铁源、晓丹等著名作曲家的高度评价。中央少年广播合唱团的成功演唱,更为作品增添了艺术魅力。
2012年5月5日,“那片阳光——平安俊作品音乐会”在北京保利剧院成功举行。这是他40余年作曲生涯的历史总结,也是他讴歌时代、讴歌祖国与人民的心血结晶,我向他表示祝贺!也祝愿他在音乐与建筑这样两个艺术世界里,再接再励,不断创新进取,为祖国,为人民,为时代,奉献更多的精品,创造更加辉煌的人生!
(作者为著名作曲家,原辽宁省音乐家协会主席、沈阳音乐学院院长)